"Zo'n beetje elke band en artiest waarmee het orkest heeft samengewerkt, heeft zijn plek opgeëist in de hitlijsten. Van Basement Jaxx en Moke tot Chaka Khan. Deze keer staat het met opheffing bedreigde Metropole Orkest voor het eerst op eigen naam in de hitlijsten. En hoe. Het protestnummer Wereldwijd Orkest, uitgevoerd door het omroeporkest, geschreven door Borsatoleveranciers Han Koreneef en John Ewbank en gezongen door poldersterren zoals Trijntje Oosterhuis, Karin Bloemen en Giovanca, kwam vrijdag op nummer 1 binnen in de Mega Top 100.
(...)
Het lied heeft een warm eikenhouten 'We are the World'-sentiment, gedragen door blazers, strijkers en een traditioneel lang aangehouden gemeenschappelijk gezongen refrein. Beproefd en op maat gesneden voor kerstboom en haardvuur. De nummer-1-hit is ook een bekroning voor een orkest dat zich met allerlei samenwerkingsverbanden meer in de picture probeert te spelen. Het orkest beschouwt het project als een geslaagde proeve van cultureel ondernemerschap. Iets dat door de politiek node wordt verlangd van de gesubsidieerde orkesten." (> Download het nummer 'Wereldwijd Orkest')
Jazzism (november/december 2011) over cd Basement Jaxx vs. Metropole Orkest:"Het resultaat mag er zonder meer zijn, vooral de knaller Red Alert en het veelzijdige Hey U springen eruit, de laatste vooral door de voortreffelijke melange van bid band jazz, klezmer en klassieke orkestmuziek. Light Go Down is een melodramatische ballad, soulvol gezongen doro de Londense zangeres Sharlene Jackson die in meer stukken schittert zoals bv. in Do Your Thing waarin een swingende bigband jazzgroove de boventoon voert. (...) Het Metropole Orkest laat weer eens een staaltje van zijn enorme veelzijdigheid horen."

"De Nederlanders zouden moeten nadenken over wat voor soort culturele fabriek ze in hun maatschappij willen. Het Metropole Orkest maakt daar al sinds 1945 deel vanuit, maar als het eenmaal is opgeheven, is het voorgoed weg. Zo gaat dat. Het is heel moeilijk de politieke kopstukken er dan nog van te overtuigen dat het terug moet komen. Ik stel me zo'n gesprek voor: 'Kun je je dat ene orkest nog herinneren? Dat ene orkest dat elk genre op het repertoire had, dat altijd op het North Sea Jazz Festival en op het Holland Festival stond en dat Nederlandse en buitenlandse muzikanten begeleidde en voor alle lagen van de bevolking speelde, dat orkest dat eigenlijk de perfecte culturele ambassadeur van Nederland was?' Ik vrees dat dat orkest dan tot het verleden gaat behoren."
(Meppeler Courant - maandag 12 september 2011)
"De laatste vocale uithaal van Shirma House had nog maar net geklonken of tijdens het slotapplaus brak er boven het concertterrein aan de Prinsengracht rond de klok van half twaalf zaterdagavond een daverend onweer los. Deze ging gepaard met een korte windhoos. Musici van het Metropole Orkest brachten hun dure instrumenten waaronder een Stradivarius in veiligheid. Bladmuziek woei alle kanten op.
(...)
Het Metropole Orkest bewees zowel tijdens de afzonderlijke muzikale prestaties als in de begeleiding van de solisten waarom het zo'n uniek orkest is in de wereld. Met een dubbele ritmesectie, strijkers en fantastische blazers. Onder hen een van de beste trombonespelers van ons land, Bart van Lier (foto), en een excellente sopraansaxofonist Paul van der Feen."
"Perfecte samensmelting van pop en klassiek""Voor wie er in Eindhoven en Londen niet bij was, is er deze cd. In de handen van Buckley is het materiaal van Basement Jaxx soms onherkenbaar. Dat is goed. Do Your Thing wordt stijlvolle bigbandjazz. In Where’s Your Head At schittert het koor. Red Alert krijgt een Wagneriaans jasje. De balkan- en klezmerinvloeden in Hey U worden uitvergroot tot groteske proporties. Het spelplezier spat van de blazers en violen af. Vocalisten – onder andere Lisa Kekaula in Good Luck en Sharlene Hector in Lights Go Down – gaan diep. Perfecte samensmelting van pop en klassiek dus." (OOR, Theo Ploeg, september 2011) > lees meer
'Met 2 geweldige optredens zetten het Britse Basement Jaxx en het Nederlandse Metropole Orkest de afgelopen week The Barbicon in Londen 2 avonden in vuur en vlam' meldde Dick Hovenga voor online magazine Written in Music op 18 juli 2011 over het concert in de Londense Barbican Hall.
'Alle muzikanten van het orkest lieten in Londen weer eens horen waarom dit orkest internationaal omarmd wordt. Ze spelen zoveel stijlen zo goed en gemakkelijk dat er vrijwel geen ander internationaal orkest aan kan tippen.' Lees hier het volledige verslag.
Pas na lange bezwerende lijnen van trombones en trompet komt het, tegelijk verrassend en vanzelfsprekend, boven drijven. Het sitar melodielijntje van de Stones' Paint it Black. Maar nu door de Amerikaanse jazzmusicus Tim Ries gespeeld op saxofoon. En bij Ries en het Metropole Orkest klinkt het nog een tikje meer oosters doordat Ries de popvierkwartsmaat heeft verruild voor een gebroken maat. Waar bij de Stones het nummer stevig doorpakt blijft het ritmisch ambigu rondzweven in een repetitieruimte van het Muziekcentrum van de Omroep in Hilversum.
Het Metropole Orkest is voor de gelegenheid omgevormd tot een big band, om zich een deel van het Stonesrepertoire eigen te maken. Een indrukwekkende staat van dienst voor een orkest dat tot in de jaren negentig nog deels werd gezien als gelegenheidsensemble voor lichte muziekiconen die kwamen opdraven op tv-gala's. Maar het niveau moest omhoog.
Het is een manier van werken die door chef-dirigent Vince Mendoza, die in 2005 het stokje overnam van Dick Bakker, werd ingevoerd. Met gerenommeerd componist en arrangeur Mendoza nam ook de ambitie toe. 'Ik wilde dat het orkest, dat tot dan meer in de periferie rondhing, onderdeel werd van het culturele landschap. Om te spelen voor een zo breed mogelijk publiek en te laten weten dat we er zijn. Het profiel moest opgeschroefd. Vergeet niet dat we het enige gespecialiseerde pop/jazz orkest zijn in de wereld. Die unieke positie moesten we uitbuiten.' Dat deed Mendoza dan ook door zijn eigen niche te vormen met zelf samengestelde concertseries en een breed repertoire. 'Het beleid is: zoveel mogelijk repertoire op zoveel mogelijk podia. Niet alleen in de gebruikelijk zalen maar ook op internationale festivals en op cd's. Dat kwam het niveau van het orkest ten goede. Als je weet dat je concert niet eenmalig plaatsvindt in een klein zaaltje waar je niemand iets van weet, doe je gewoon minder je best.'
(24
februari 2011) - Als jonge knul droomde hij er al van ooit eens met een echt orkest te spelen. En nu, op zijn 61ste, gaat het dan eindelijk gebeuren. Zondag speelt het Metropole Orkest in Paradiso het 45 minuten durende stuk E, met gitarist Adrian Belew als stralend middelpunt. De popliefhebbers kennen Belew als de zanger en gitarist van Kibg Crimson en als de man die spectaculaire en gezichtsbepalende bijdragen leverde aan platen van bijvoorbeeld David Bowie, Talking Heads en Frank Zappa (Sheik Yerbouti, waarop hij onder andere een hilarische imitatie van Bob Dylan ten beste geeft). In zessnarenland is hij een categorie op zichzelf: de Jackson Pollock/Paul Klee/Walt Disney van de gitaar. Woeste sonische abstractie gaat bij Belew volkomen organisch samen met cartooneske humor en grote coloristische precisie.
Belew heeft zijn eerst nacht in Amsterdam slecht geslapen, zegt hij. "Ik ben gespannen, want morgen gebeurt waarvoor ik de afgelopen maanden zeer intensief heb zitten studeren: het moment waarop ik eindelijk met een heel orkest kan meespelen. Omringd te worden door die enorme golf van klanken. It must be fabulous."
Daags erna, in Studio 3 van het Muziekcentrum van de Omroep, waar het Metropole Orkest repeteert, straalt Belew van oor tot oor. "Het was alles waarop ik hoopte, en meer. Het was een overweldigende ervaring."
In een interview met de Gooi- en Eemlander van 19 februari 2011 vergelijkt manager Henk Schepers van het Metropole Orkest het winnen van de Grammy voor Best Instrumental Arrangement met het winnen van een gouden medaille op de Olympische Spelen. "In drie jaar kregen we acht nominaties waarvan we er twee hebben verzilverd. In de muziekwereld is het Metropole Orkest een begrip."
Tijdens het gesprek wordt doorgebeld dat de single die het Metropole Orkest enkele maanden geleden met de Britse rapper en zanger Professor Green (alias Stephen Paul Manderson) opnam in Groot-Brittannië goud is geworden. Het kan niet op. Kansen voor een Grammy Award 2012? "Voor de cd Fast City, A Tribute to Joe Zawinul", weet de manager nu al.
Metropole Orkest met Basement Jaxx in Muziekgebouw Eindhoven (4 feb 2011):>> meer informatie
"HET IS ALLEMAAL MUZIEK, ZOVEEL VERSCHILT HET NIET."
Felix Buxton van Basement Jaxx wist niet hoe snel hij ja moest zeggen toen Jules Buckley, dirigent van het Metropole Orkest, het danceduo vroeg voor een optreden. "Ik ben van nature geïnteresseerd in klassieke muziek. Het is mooi om onze muziek te pakken en in een nieuw licht te plaatsen. Een soort modern klassieke versie van wat Basement Jaxx doet. Wij hebben altijd geprobeerd een beetje avant garde te mixen met klassieke en traditionele elementen." Buxton stelt zelfs dat de aanpak van Basement Jaxx helemaal niet zo ver verwijderd is van die van het Metropole Orkest. "Klassieke muziek is eigenlijk niet veel anders dan hoe wij met elektronica werken. Je hebt ritmes, je hebt geluiden en je speelt melodieën. Het is allemaal muziek, zoveel verschilt het niet. Je hebt alleen meer speelruimte, meer instrumenten." (Metro, 2 februari 2011)
"ZE ZIJN ZO RECHTLIJNIG! " - Het Metropole Orkest speelt morgenavond in Eindhoven klassieke versies van nummers van Basement Jaxx. Het Britse danceduo wil, als het leuk uitpakt., het concept graag op tournee nemen naar Londen en New York. “Maar dan wel op onze manier, met kostuums en lasers erbij en zo.” Felix Buxton: “We hebben samen hard gewerkt aan de juiste arrangementen, want ik wilde absoluut voorkomen dat het van die typische, hip bedoelde orkestuitvoeringen van moderne liedjes werden. Het moet vooral werken als een echt klassiek concert, met de pure kracht en de vitaliteit van een orkest. Alleen dan met de energie en de filosofie van Basement Jaxx erachter.” Wel stuitte Buxton in de samenwerking met de klassieke muzikanten wel op wat cultuurverschillen. “Ze zijn zo rechtlijnig! Ze kunnen niet los spelen, ze zitten helemaal vast aan het metronoom, je moet ze er echt van overtuigen dat ze hun eigen gevoel erin mogen leggen. Aan de andere kant, net als de meeste dj’s ben ik wel jaloers op hun muzikale kennis.” (Spits, 3 februari 2011)
“HET ZOU ZOMAAR KUNNEN DAT DEZE SHOW DE WERELD OVER GAAT” - Felix Buxton: “Het is de eerste keer dat we dit doen. Tot nu toe klinkt het geweldig. Er zitten behoorlijk wat uiteenlopende sounds in. Wat dat betreft is het gewoon een Basement Jaxx show, alleen in een heel andere context. Ik wilde eerst nog allerlei elementen uit onze shows overnemen, maar omdat dit de pilot is kan nog niet alles. De buikdanseressen, ballerina’s en lichtshows moeten nog even wachten. Maar het zou zomaar kunnen dat deze show de wereld over gaat. We willen in ieder geval de muziek uitbrengen, het liefst een album met instrumentale versies en eentje met vocalen.” (De Telegraaf, 3 februari 2011)
'Renew your soul with the Metropole': met Chaka Khan in concertDe legendarische soulzangeres Chaka Khan gaf in juni 2010 een wervelende soulshow in ons land. De queen of soul trad samen op met het Metropole Orkest onder leiding van Vince Mendoza. Bij Omroep MAX vanmiddag een registratie van dit souloffensief: Renew your soul with the Metropole." (De Telegraaf, 28 januari 2011) >> Kijk terug
Metropole Orkest op International Film Festival Rotterdam:"Het Metropole Orkest opent tijdens het IFFR het programmaonderdeel Signals: Red Westerns op een unieke manier: de zwijgende Russishce filmklassieker The Extraordinary Adventures of Mr. West in the Land of the Bolsheviks uit 1924 wordt live van een soundtrack voorzien. Zaterdag 29 januari in de Doelen." (de Volkskrant, 27 januari 2011)
"Renger Koning (Soundbase) levert een bijdrage aan het stuk van het Metropole Orkest: 'Nooit eerder heb ik gecomponeerd voor een groot orkest zoals dit Metropole Orkest. Ja, wel nagebootst met samples, maar niet écht. Het leek mij wel leuk om de blazers een stuk alleen met mondstuk te laten spelen. Toen zei Bob Zimmerman, eindredacteur van het project: Renger, nou heb je een orkest met zestig man tot je beschikking, met de beste blazers van de wereld. Dan is het msischien beter om ze niet alleen met mondstuk te laten werken.'" (Dagblad van het Noorden, 25 januari 2011) >> bekijk een filmpje op YouTube
"Mike en ik maken een eenmalige muziekvoorstelling met het Metropole Orkest, voor kinderen in Utrecht."
CD/DVD LIVE & PINKPOP, MOKE + METROPOLE ORKEST (Nederlands Dagblad, 7 januari 2011):"Tijdens Pinkpo 2010 trad de vijfkoppige, Amsterdamse band Moke (waarvan de leden hetzelfde super-Britse halflange eind jaren zestig-kapsel hebben) met het Metropole Orkest op. Zoiets was nog nooit vertoond tijdens een popfestival. Maar in februari al maakte Moke met de musici studio-opnamen van de elf nummers die hier zowel op cd als op dvd staan. Survive van David Bowie wordt ook alleen door het orkest gedaan. De cd en dvd zijn fraai vormgegeven met een reflecterende diagonaal en een informatief boekje."